L’original RIPD était un film d’action-comédie surnaturel à gros budget de 2013 basé sur une bande dessinée Dark Horse, qui mettait en vedette des noms à gros budget comme Ryan Reynolds et Jeff Bridges et avait des effets spéciaux à gros budget. Et bombardé au box-office, ne rapportant que 78 millions de dollars sur un budget de 130 millions de dollars. Avec tout ce qu’il avait pour lui, c’était surtout des peluches agréables qui étaient finalement oubliables. Près d’une décennie plus tard, Universal 1440 Entertainment décide de faire une suite à petit budget, avec une distribution à petit budget et des effets spéciaux à petit budget, résultant en un film qui a une comédie à petit budget et une action à petit budget et qui est moins agréable et plus oubliable que l’original. .

En 1876, le shérif Roycephus « Roy » Pulsipher (Jeffrey Donovan) est tué par balle alors qu’il rencontrait sa fille et son fiancé à la gare alors qu’il tentait de contrecarrer un groupe de hors-la-loi de ce qui ressemblait à un vol. Avant de monter au paradis, Roy en profite pour revenir sur Terre en tant qu’agent du RIPD (Rest In Peach Department) qui chasse les « Deados », des âmes damnées qui ont possédé des corps humains et qui refusent d’aller en enfer. Les espoirs de Roy de retrouver sa fille sont anéantis lorsqu’il apprend de sa nouvelle partenaire, Jeanne (Penelope Mitchell) que pour les vivants, il ne ressemble plus à lui-même, et dans ce cas, les deux sont des femmes noires et s’il essaie de parler à sa fille, elle n’entendra que du charabia. Le couple se fait passer pour des chasseurs de primes et Roy prend le nom de Mabel. Les bandits qui ont tué Roy se trouvent être des « Deados », donc sa mission et son objectif de vengeance finissent par être un dans le même travail. Les « Deados » travaillent pour Otis (Richard Brake), un « Deado » très spécial et un démon évadé qui espère briser les portes de l’enfer pour créer un nouveau monde sur lequel il pourra régner. Roy et Jeanne capturent un « Deado » nommé Slim (Jake Choi) qui change d’avis et commence à aider les héros, dans l’espoir d’obtenir un nouveau jugement sur son âme et d’en faire le paradis. Le Trio peut-il sauver le monde ? Branchez-vous sur le savoir!

Ce n’était pas le pire film que j’aie jamais vu, mais ce n’était vraiment pas génial. Pour une comédie d’action, il manquait cruellement à la fois d’action et de comédie. L’intrigue est longue et alambiquée et le dialogue était raide et contre nature, ce qui rend l’humour forcé. J’aimais les acteurs principaux et je pensais qu’ils faisaient un travail décent avec ce qu’ils recevaient. Jeffrey Donovan et Penelope Mitchell avaient une certaine chimie et formaient une bonne équipe. Je suis reconnaissant qu’ils n’aient pas essayé de romancer leur relation et qu’ils l’aient gardée plus comme un film de « copain flic ». Jake Choi était sympathique en tant que mince et Richard Fleeshman qui jouait bientôt le gendre de Roy, Angus, a eu une scène touchante avec Roy. La meilleure performance revient à Richard Brake jouant le démoniaque Otis, qui était juste assez au-dessus pour le rendre intéressant, mais pas jusqu’à le rendre ringard… eh bien, peut-être un peu ringard. Dernièrement, les films ont eu tendance à trop insister sur le rôle féminin fort et à minimiser les personnages masculins, les transformant en bouffons. Inverser la prémisse de la «demoiselle en détresse» en demandant à la demoiselle de sauver le chevalier. Je pensais que c’était là que ce film se dirigeait, ce qui est bien, mais semble juste un peu exagéré ces jours-ci, mais cela équilibre en fait l’action et les deux protagonistes ont pas mal d’ennuis et sont sauvés par l’autre. Là où ce n’est pas le point principal du film, on parle de l’inégalité raciale dans le Far West avec quelques scènes traitant de ce thème.

La seule chose que j’ai vraiment aimée dans ce film, c’est le montage, attribué à Kevin Armstrong. Le film alterne entre montrer Roy comme son ancien moi et comme Mabel, une femme noire. Cela a été fait très intelligemment et parfois subtilement. Vers la fin, quand nous voyons Mabel entrer pour embrasser sa fille jouée par Tilly Keeper, lorsque la caméra change d’angle, nous voyons Roy avec des larmes couler sur son visage, et quand il fait un pas en arrière, dans le plan, il est obscurci pour une fraction de seconde et nous sommes de retour à Mabel. C’est un moment émouvant et l’un des rares points lumineux de cette « comédie d’action » sans action et sans humour très oubliable.